Teilsammlung Fritz Degel: Mandolinen, Mandolen

Im Korpus befindet sich ein Zettel mit der Inschrift "Jul. Heinrich Zimmermann  Leipzig No 2822 St. Petersburg Moskau Riga". Dieser Zettel überklebt den originalen Hersteller, von dem noch zu lesen ist "Napoli, 35 Strada Formale 35".

Dieses schöne Instrument  kam ursprünglich aus Russland, wo es vermutlich in dem Zupforchester gespielt wurde, welches Anfang des 20. Jahrhunderts in adeligen Kreisen am Zarenhof existierte. Der Korpus, das Griffbrett und die Wirbelplatte sind reich mit echten Perlmuttintarsien belegt. Der Korpus besteht aus 28 gekehlten Spänen.

Tonbeispiel [35]
 

Im Innern befindet sich ein Zettel mit der Angabe "Comm. Prof. Raffaele Calace & Figlio, Napoli, anno 1965, Signatur".
Der Korpus des Instruments besteht aus 37 schmalen, gekehlten Rippen. Wie viele Mandolinen besitzt es einen hölzernen Saitenschutz im Bereich des Saitenhalters. Der Kopf läuft in einer Schnecke aus, die Mechaniken werden von der Rückseite her durch eine verzierte Abdeckung verborgen. Das Griffbrett ist im Bereich der E-Saiten durch das Schallloch hindurch verlängert. Es ist unter der Decke verbunden mit einem Querbalken, welcher bis zu den beiden verstärkten oberen Seitenspänen führt. Wahrscheinlich dient dieses System der Stabilität der Decke. In diese ist ein Kratzschutz (wahrscheinlich aus Kunststoff) eingelegt, Sattel und Steg sind ebenfalls aus Kunststoff oder Knochen gefertigt.

Raffaele Calace (1863 - 1934) war ein gefeierter Virtuose auf der Mandoline und dem Liuto cantabile, ein dem Mandoloncello verwandtes Instrument. Seine Konzerttätigkeit führte ihn durch die halbe Welt. Daneben tat er sich auch als Komponist [39] von über 200 Kompositionen für Mandoline solo, für Mandolinenquartette und für Mandoline mit wechselnden Begleitinstrumenten hervor. Bekannt geworden sind auch seine Schulen für Mandoline und Liuto. Ebenso bekannt war er aber auch als einer der besten Mandolinenbauer seiner Zeit. Schon sein Vater Antonio betrieb den Instrumentenbau, auch sein Enkel Raffaele jr. führte die Tradition fort, von ihm stammt vermutlich das nebenstehende Instrument. Die Firma besteht bis auf den heutigen Tag.

Luigi Embergher (1856 - 1943) war ein weiterer weltbekannter Mandolinbauer, der die sogenannte römische Mandoline vervollkommnete. Durch Hinzufügen eines Nullbundes, einem V-förmigen Hals, die Verlängerung des Griffbretts führte er Neuerungen ein, die teilweise auch von Calace übernommen wurden. Eine besonders dünne Decke mit einer speziellen Verbalkung sorgte für den typischen Klang seiner Instrumente.

Embergher Mandoline  Tonbeispiel [40]

In die Decke ist hier ein Motiv intarsiert, welches an die Zeit des Jugendstils erinnert. Es weist auf die Verwendung in der Wandervogelbewegung hin.


Tonbeispiel [46]

Die typischen Merkmale sind die flachen Zargen und der flache Boden, weshalb diese Instrumente auch als Flachmandolinen bezeichnet werden. Die Form des Korpus variiert von mandel-  bis tropfenförmig. Diese Instrumente waren wegen ihrer meist einfachen Bauweise auch preisgünstig herzustellen. Sie erfreuten sich wegen des geringen Platzbedarfs beim Wandern und in den Arbeiterorchestern der Wende zum 19. Jahrhundert großer Beliebtheit. Das rechte Instrument besitzt an Stelle eines Schalllochs eine aus der Decke ausgestochene Rosette. Bei beiden Instrumenten ist die Decke nicht abgeknickt.

Die Altmandoline entspricht der Bratsche in der Violinfamilie. Sie klingt eine Quinte tiefer als notiert. In den groß besetzten Mandolinorchestern und in Mandolinquartetten hatte sie zunächst ihren Platz gefunden, wurde aber von der Mandola verdrängt. Diese lässt sich für Mandolinisten leicht erlernen, weil sie lediglich eine Oktave tiefer klingt, aber genau so gegriffen und notiert wird wie eine Mandoline. In englisch sprechenden Ländern wird sie als Tenormandola bezeichnet.

Das nebenstehende Instrument war als Altmandoline angeboten worden. Ich vermute, dass es sich dabei aber um eine Flachmandola handelt, weil die Mensur sehr groß bemessen ist.

Tonbeispiel [49]

Als sich in Italien im letzten Drittel des 19. Jahrhunderts die "circoli mandolinisti", Musikergruppen mit Mandolinen und Mandolen gründeten, brauchte man Bassinstrumente nach dem Vorbild der Streichquartette. In dieser Zeit tritt das Mandoloncello in Erscheinung, das in der Stimmlage dem Violoncello entspricht und folgende Stimmung aufwies: CC GG dd aa. In den ersten Mandolinquartetten und Zupforchestern in Deutschland war es häufig als Bassinstrument vertreten, wurde aber bald von der Gitarre abgelöst.

Tonbeispiel [50]

Raffaele Calace erweiterte das Instrument durch eine doppelchörige e1 - Saite und nannte es Liuto moderno oder Liuto cantabile, für das er mehrere Kompositionen schrieb und auf dem er ein anerkannter Virtuose war.

Das hier abgebidete Instrument verfügt über einen flachen Boden und seitliche Zargen, die sich vom Griffbrett zum Saitenhalter hin verjüngen. Im Innern klebt ein Zettel mit der Aufschrift Nr. 6. Es hat fünf doppelchörige Saiten, die an einem massiven Saitenhalter aus einem gepunzten, rötlichen Metall angebracht sind, wahrscheinlich eine Messinglegierung. Das auffälligste Merkmal ist aber die doppelte Resonanzdecke. Wie dem Schriftzug auf der Decke (siehe oben) zu entnehmen ist, geht das Instrument auf Lucien Gelas zurück. Er ließ sich das System der doppelten Resonanzdecke im Jahr 1905 in Paris patentieren, meist sollen die Instrumente aber in Mirecourt, dem Hauptort des Instrumentenbaus in Ostfrankreich bei den Firmen Gaudet und Patenotte gebaut worden sein. Bei diesem Instrument handelt es sich auf Grund der fünf Saitenpaare um ein Liuto cantabile, das aus einem Mandoloncello umgebaut wurde. Auch viele Mandolinen und Gitarren, für die das Prinzip zweier übereinanderliegender Decken zunächst erfunden worden war, sind noch erhalten.

In meiner Sammlung befindet sich noch ein zweites Mandocello, wie man das Instrument im englischen Sprachgebrauch nennt. Es ist 1010 mm lang, 330 mm breit, hat eine Korpusdicke von 80 mm, vier doppelchörige Saiten und eine Mensur von 650 mm. Als besonderes Merkmal besitzt es ein dreieckiges Schallloch.

Tonbeispiel1 Mandoloncello [42]

Tonbeispiel2  Mandoloncello [43]

Diese beiden Instrumente habe ich in Andorra erworben.

Die Reisemandoline ist von neapolitanischer Bauart. Sie hat einen sehr schmalen Korpus, der aus verschiedenen Spänen zusammengesetzt ist. Die Decke ist abgeknickt und der Schlagschutz ist mit floralen Mustern verziert. Der Ton ist auf Grund des sehr kleinen Resonanzkörpers relativ dünn.

Die Harfenmandoline dagegen ist in Flachbauweise ausgeführt. Der geschwungene Korpus ist an seinem dünneren Ende mit einem zweiten Schallloch versehen. Der Klang des Instruments ist ziemlich voluminös. Diese Form scheint der Harp - Guitar nachempfunden zu sein.

Das linke Instrument würde ich als Jazzmandoline bezeichnen, weil es eine Schlagplatte besitzt. Ähnlich wie Mandolinen der Firma Framus, die in portugiesischer Form mit tropfenförmigen Schalllöchern gebaut wurden, fanden sie im Jazz und in der Unterhaltungsmusik Verwendung. Durch die flache Bauweise in Kombination mit einem Halteband konnten die Instrumente gut im Stehen gespielt werden.

Das rechte Instrument, Mandolinetto 2, das in England wohl ebenfalls um die Wende zum 20. Jahrhundert entstanden sein könnte, zeigt in seiner Form eine recht seltene Abwandlung des Gitarrenkorpus.

Dieser Gibsonnachbau zeigt die wesentlichen äußeren Merkmale dieser Bauform. Die F- Bauserie bezeichnete die Instrumente mit asymmetrisch gestaltetem Korpus. Die rechte Seite war mehrfach geschwungen und im oberen Bereich mit Cutawaybuchtung, während die linke Seite in einem Scroll auslief. Die gewölbte Decke (Archtop)mit den beiden F- Schalllöchern war farblich in sunburst gehalten, mit abgestuftem Übergang zum Rand hin, dessen Binding noch einmal in weiß abgesetzt war. Der zweiteilige Steg lässt sich im oberen Teil in der Höhe verstellen, die Decke wird durch eine separate Schlagplatte geschützt. Die Saiten sind an einem massiven unterständigen Halter befestigt und verlaufen über das leicht gewölbte Griffbrett zu einer Kopfplatte mit seitenständigen Wirbeln. Die Mensur dieser Instrumente ist mit 350 - 360 mm etwas größer als bei den herkömmlichen europäischen Modellen.

Dieses linke Instrument wurde in der Firma Regal 1928 gebaut. Eine gewisse Zeit zählte sie zu den größten Manufakturen ihrer Art in Amerika. Bekannt geworden ist  sie vor allem auch durch die Produktion von Resonatorgitarren.

Das Instrument zeigt eine ungewöhnliche und sehr flache Form. Die Schulter der rechten Seite fällt sehr stark ab und erlaubt auch das Spiel in sehr hohen Lagen. Die Mensur entspricht der europäischen wie auch das Schallloch, der Steg ist nicht verstellbar, es ist ein rein akustisches Instrument.

Das rechts abgebildete Instrument ist eine Kreation der Firma Martin, die es als Backpacker bezeichnet hat. Wie der Name schon sagt, ist es dazu gedacht, huckepack auf Reisen und Wanderungen mitgenommen zu werden,was durch seinen klein dimensionierten Korpus nicht schwerfällt. Die minimalistische Bauweise hat Auswirkungen auf das Klangvolumen, das Instrument klingt relativ flach.

Tonbeispiel Backpacker [51]

Instrumentenkombinationen wurden und werden vor allem im Bereich der Zupfinstrumente in relativ großer Zahl hergestellt. In der Popmusik finden sich zum Beispiel Instrumente, bei denen zwei oder sogar drei Gitarren mit verschiedenen Charakteristiken in einem einzigen Instrument integriert werden. Häüfiger kommt es aber vor, dass zwei unterschiedliche Instrumente kombiniert werden. Diese Praxis war vor allem am Ende des 19. Jahrhunderts bis ins 20. Jahrhundert in Amerika verbreitet, wo vor allem Streich- und Zupfinstrumente sich in einem Instrument ergänzen sollten. Als Beispiel soll hier das Ukelin erwähnt werden (eine Kombination aus Ukulele und Violine), andere Varianten finden sich in dem Kapitel über Nordamerika.
Auch in Deutschland ließ sich dieser Trend in den genannten Zeiten feststellen. Das linke Instrument wurde in Hamburg 1914 von Rudolf Schatz kreiert und zum Patent angemeldet. Es besteht aus einer Mandoline mit angebauter Zither. Ich habe es deswegen als Mandozither bezeichnet. Der Mandolinteil besteht aus einer achtsaitigen Flachmandoline mit kleiner Mensur (32,5 cm) sowie Mechaniken einer Böhm - Waldzither (oder wie bei der portugiesischen guitarra). Damit zu einem einheitlichen Korpus verbunden ist eine Zither mit 24 Saiten, die mit Steckwirbeln aus Metall gespannt werden können. Die Mensur der Zither liegt zwischen 42,5 und 40 cm. Das Instrument ist nach meiner Meinung allein kaum spielbar, man bräuchte dafür praktisch eine dritte Hand.Vielleicht war es auch für zwei Spieler konzipiert worden.

Das rechts abgebildete Instrument neueren Ursprungs habe ich als Mandolele bezeichnet, weil es aus einer Kombination von Mandoline und Ukulele besteht. Der Schallkörper erinnert in seiner glockenartigen Form an die von Tielke gebauten Cistern ("Hamburger Cithrinchen"), der Boden ist flach. In die Decke eingeschnitten sind zwei F-förmige Schalllöcher, die allerdings gegenläufig angeordnet sind. Die Mensur der Mandoline beträgt 34,5 cm, die der Ukulele 33 cm. Je nach Erfordernis benutzt man abwechselnd entweder das eine oder das andere der beiden Instrumente.