Klaviermechanik-Modelle - N 12 bis 24

Clavichordmechaniken: N 12, N 13

Die Saiten werden durch Tangenten angeschlagen und zugleich abgeteilt. Die Tangenten sind am Ende flachgeschmiedete Metallstäbchen. Sie befinden sich auf den hinteren Enden der Tasten. Der Anschlag erfüllt eine dreifache Funktion, indem der Anschlag (1) die Saite zum Schwingen bringt und zugleich (2) die Tangente (links) als Begrenzung bzw. Steg fungiert. Durch den Druck auf die Taste ist die Tonhöhe (3) geringfügig variierbar und so als Vibrato einsetzbar. Die andere Saitenrichtung wird durch einen festen Steg begrenzt, der die Schwingung auf den Resonanzboden überträgt. Der linke Saitenteil wird durch Filzstreifen gedämpft. Wird die Taste losgelassen, verlässt die Tangente die Saite, wodurch klingender und gedämpfter Teil wieder zusammenfallen und die Dämpfung wirkt. Das aufgrund seiner Mechanik mit nur einer Hebelwirkung sehr leise Clavichord ist primär als Solo- oder Kammermusikinstrument einsetzbar.

Es gibt die sog. gebundene und die ungebundene (bzw. bundfreie) Clavichordmechanik. Bei der gebundenen Mechanik verwenden zwei nebeneinanderliegende Tasten dieselbe Saite (bzw. bei zweichörigen Instrumenten dasselbe Saitenpaar). Die Tangenten treffen die Saite an um einen Halbton auseinanderliegenden Stellen. Mit der tieferen Taste berührt die auf ihr sitzende Tangente die Saite an einer Stelle, die ferner zum festen Steg liegt, als die Tangente der höheren Taste. Dementsprechend wird die "Bindung" der Tasten an Saiten praktisch vor allem dort eingesetzt, wo zusätzliche Leittöne eingesetzt werden, die in der Regel nicht simultan angeschlagen werden. Die bundfreie Mechanik, die freilich mehr Raum erfordert, beseitigt diese Beschränkung, indem jeder Saite (bzw. jedem Saitenchor) eine Tangente zugeordnet ist. So ist modulatorisch ausgreifende und akkordisch orientierte Musik (z.B. Fantasien des späteren 18. Jahrhunderts) sinnvoll nur auf Instrumenten mit ungebundener Mechanik ausführbar. 

Das Modell für die ungebundene Mechanik (N 13) ist momentan (2014-09-11) defekt (Klötzchen mit Saitenanhangstift fehlt), was aber insofern verschmerzbar ist, als die Sammlung über einige Clavichorde verfügt, an denen die simple Mechanik vorgeführt werden kann.

Cristofori-Hammermechanik: N 15

Das Modell zeigt ein fortgeschrittenes Stadium der berühmten Mechanik des italienischen Instrumentenbauers Bartolomeo Cristofori (1655–1731), der 1690 von Ferdinando de' Medici, dem Sohn des toskanischen Großherzogs Cosimo III. de Medici, als Instrumentenbauer und -stimmer an seinen florentiner Hof geholt wurde. In den 1690er Jahren begann Cristofori die Arbeit an einer neuen, im Anschlag dynamischen Klaviermechanik. Das Musikinstrumenten-Inventar des Hofs aus dem Jahr 1700 verzeichnet ein "arpicembalo che fà il piano e il forte" (ein Cembalo, auf dem man leise und laut spielen kann). Dieses Instrument wird gewöhnlich auf das Jahr 1698 datiert und gilt als erstes Hammerklavier. Cristoforis Erfindung der Hammermechanik wurde der Öffentlichkeit erstmals durch einen Aufsatz des Gelehrten Marchese Scipione Maffei bekannt gemacht (Nuova invenzione d'un Gravecembalo col piano, e forte; acciunte alcune considerazioni sopra gli strumenti musicali, in: Giornale dei Letterati d'Italia, Tomo quinto, Venedig 1711, articolo IX, S. 114–159). Maffei übernahm die Beschreibung in seine Anthologie Rime e prose (Venedig 1719), eine deutsche Übersetzung des Dresdner Hofpoeten (und Freundes von Gottfried Silbermann) Johann Ulrich von König erschien 1725 in Johann Matthesons Critica Musica unter der Rubrik "Musicalische Merckwürdigkeiten" (Des Marchese, Scipio Maffei, Beschreibung eines neuerfundenen Claviceins, auf welchem das piano und forte zu haben, nebst einigen Betrachtungen über die Musicalische Instrumente), Tomus secundus, 21. Stück, Pars VIII, S. 335–342. Die deutsche Übersetzung zu Maffeis Mechanikskizze (siehe links) lautet folgendermaßen, in Klammern Maffeis Wortlaut:

Es handelt sich bei dieser Beschreibung um Cristoforis ersten Mechanik-Entwurf, eine Modell-Umsetzung (von 1875) durch Cesare Ponsicchi, dem Restaurator des heute in Rom befindlichen Cristofori-Hammerflügels, findet sich in Florenz (Inv.-Nr. 1988/103 Cherubini). Später entwickelte Cristofori die Mechanik weiter. Die zweite Entwicklungsstufe ist in unserem Mechanik-Modell repräsentiert, siehe die Beschreibung und das Slow-Motion-Video unten.

Vergleichsmechaniken: Germanisches Nationalmuseum Nürnberg, Inv.-Nr. MINe298_C (Provenienz: Reinhold Neupert); ebenda, Inv.-Nr. MIR1191 (Provenienz: Sammlung Ulrich Rück); Zwei Rekonstruktionen von Cesare Ponsicchi (1875, für die in Florenz veranstaltete Ausstellungsfeier zu Ehren Cristoforis im Mai 1876): Galleria dell'Accademia - Dipartimento degli strumenti Musicali - Firenze, 1988/104 Cherubini.

Drei originale Hammerflügel aus der Werstatt Cristoforis sind erhalten: Museum für Musikinstrumente der Universität Leipzig, Inv.-Nr. 170; Metropolitan Museum of Art New York, Crosby Brown Collection, Inv.-Nr. 1889 (89.4.1219); Museo Nazionale degli Strumenti Musicali di Roma.

Schröter-Hammermechanik: N 17

Christoph Gottlieb Schröter (1699–1782), seit 1732 Organist in Nordhausen, ab 1739 Mitglied von Lorenz Mizlers "Correspondierender Sozietät der musikalischen Wissenschaften", hatte in seiner Jugend zwei Pianofortemechaniken erfunden, deren Modelle er 1721 am Dresdner Hof präsentierte. Die Modelle ließ er zurück und fand sich später, durch den einsetzenden Pianofortebau, seiner Urheberschaft beraubt. Sein Modell, das über eine durch einen Treiber emporgeschleuderte Tangente (bzw. Springer) den Hammer gegen die Saite stößt, hat recht wenig mit den eleganteren Hebelumsetzungen des Florentiners gemein, an denen sich Silbermann orientierte. Schröter forderte das Recht auf die Erfindung der Hammermechanik (schlechthin) in einem Sendschreiben an Sr. Hoch-Edlen, den Herrn Magister Lorenz Mizler (Nordhausen 1738) ein, das der Adressat in seiner Zeitschrift, der Musicalischen Bibliothek, Bd. III, Stück 3 (1747), S. 464-477, abdruckte (zur Erfindung S. 474-476). Den Bericht erweiterte Schröter in einem Brief an Friedrich Wilhelm Marpurg, der es in seinen Kritischen Briefen über die Tonkunst, Bd. III, Stück 1 (1764), S. 81–87, 89–95, 98–104, veröffentlichte. Schröter gedachte der Angelegenheit noch in der in seinem Todesjahr publizierten Lezten Beschäftigung mit musicalischen Dingen (Nordhausen 1782, S. 5). Am wertvollsten erweist sich der durch Marpurg wiedergegebene Bericht, der mit Zeichnungen und einer ausgiebigen Beschreibung versehen ist, die es erlauben, die Modelle zu rekonstruieren. [Hier zum Quellentext; Bd. 3.1 der Kritischen Briefe, nach dem die Zeitschrift abbricht, ist nur selten erhalten, im Reprint (Hildesheim 1974) ist der begonnene Teilband nicht enthalten.]

Wie Schröters Proklamation später benutzt wurde, um den Deutschen gegen den Italiener als eigentlichen Erfinder des Pianoforte auszuspielen, kann man lesen bei Paul 1868. Nachgebetet wurde die Mär noch 1903 in Paul de Wits Zeitschrift für den Instrumentenbau, obwohl sie bereits 30 Jahre zuvor von Robert Eitner entkräftet worden war. Dass Eitner später den Nordhäusener in Anspielung auf dessen Körpergröße als "ganz kleine[s] Männchen" depraviert hat, der selbstgefällig, doch verspätet, die Musikwelt auf seine Erfindung aufmerksam gemacht habe, entspricht dem großspurig urteilenden Wissenschaftsjargon um 1900. Immerhin wird ihm keine absichtliche Täuschung unterstellt. – Die Kopien oder Nachahmungen mehrerer Klavierbauer, die Schröter erwähnt, lassen sich momentan nicht mehr (bzw. noch nicht) nachweisen.

Literatur:

– [Anon.], "Christoph Gottlieb Schröter, der Erfinder der Hammermechanik und Vater des Pianofortebaues", in: Zeitschrift für den Instrumentenbau, Jg. 24 (1903), Nr. 7, S. 177–180.
– Robert Eitner, "Ein altes Pianoforte", in: Monatshefte für Musik-Geschichte, Jg. V, Nr. 2 und 3 (1873), S. 17–28, 33–40 (mit Falttafel)
– Robert Eitner, Art. "Schröter, Christoph Gottlieb", in: Allgemeine Deutsche Biographie, Bd. 32 (1891), S. 558–560 <> Oscar Paul: Geschichte des Claviers vom Ursprunge bis zu den modernsten Formen dieses Instruments nebst einer Uebersicht über die musikalische Abtheilung der Pariser Weltausstellung im Jahre 1867, Leipzig 1868, S. 85–114.

Vergleichsmechanik: Nürnberg, Germanisches Nationalmuseum, Inv.-Nr. MIR 1192.

Englische Stoßzungenmechanik ("single action"): N 19

Die Mechanik, die Johann Christoph Zumpe (1726–1790) in seinen Tafelklavieren verbaute, ist weitaus weniger komplex, als die in den Flügeln Cristoforis oder Silbermanns. Sie wird daher als "Einfache Englische Mechanik" ("single action") bezeichnet. Zumpe, der einer der sogenannten  „12 Apostel“ war, die im Siebenjährigen Krieg (Zumpe jedoch bereits 1750) aus Sachsen nach London auswanderten und dort das Hammerklavier bekannt machten, arbeitete zunächst bei Burkat Shudi (Burkhart Tschudi), bevor er 1761 eine eigene Werkstatt eröffnete. Bei der Mechanik seiner Instrumente stößt ein in den Tastenhebel geschlagener starrer Stößer ohne Zwischenglied den Hammer, der einen belederten Hartholzkern besitzt, an. Eine Auslösung ist ebenso nicht vorhanden wie ein Fänger, was zum unerwünschten Nachschlagen der Hämmer führen kann und keine sehr schnellen Repetitionen zulässt.

Durch Zumpes kleine, preiswerte, aber bezüglich Mechanik und Stimmhaltung dauerhafte Instrumente kommt ihm eine wichtige Bedeutung bei der Verbreitung des Tafelklaviers zu: Der neuartige, dynamisch abwechslungsreiche und durch Verwendung hochgespannter Saiten im Vergleich zu den Flügeln Cristoforis und Silbermanns sehr helle und erstmals klavierähnliche Klang, entsprach den damaligen Bedürfnissen der Londoner Musikliebhaber. Deshalb konnten die Instrumente in großer Stückzahl verkauft werden, sodass Zumpe bald nicht mehr in der Lage war, den Bedarf allein zu decken (er arbeitete zunächst mit Gabriel Buntebart zusammen, später mit Meincke Meyer). Seine Instrumente wurden bald vor allem in Frankreich (auch von Erard in Paris) und in Norddeutschland nachgebaut.

Die Verbreitung des Klaviers durch Zumpes Instrumente, die in ihrer Ausstrahlung bis in die USA und nach St. Petersburg wirkte, ist mit der diesbezüglichen Wirkung Cristoforis oder Silbermanns zu vergleichen. Ob Zumpe auch Erfinder der verwendeten Mechanik war, ist allerdings nicht bewiesen. Große Bedeutung im Verbreitungskontext hat Johann Christian Bach, der sich nachdrücklich für die neuen Instrumente einsetzte. Im Juni 1768 spielte er erstmals im Konzert ein Solo auf einem Klavier. Sein Einsatz hat sicherlich viel zur schnellen Verbreitung dieses Klaviertyps in England beigetragen. {20150113 – Marvin Biehler}

Tafelklaviere von Zumpe: University of Edinburgh: 1767, 1768, 1770. Barcelona: Museu de la música: MDMB 645. Washington, D.C., Smithonian – The National Museum of American History: MI*60.1390 (1770). – Instrumente unserer Sammlung mit single action: StW 12 (M. und P. Meijer, Amsterdam 1780), R 17 (L. Kummet, Hersbruck 1791).

Literatur:

– Virginia Pleasants, "The Early Piano in Britain (c1760–1800)", in: Early Music 13 (1985), S. 39–44.
– Warwick Henry Cole, "The Early Piano in Britain Reconsidered", in: Early Music 14 (1986), S. 563–566.
– Richard Maunder, "The Earliest English Square Piano?", in: The Galpin Society Journal 42 (1989), pp. 77–84. – Richard Maunder, "J. C. Bach and the Early Piano in London", in: Journal of the Royal Musical Association 116 (1991), S. 201–210.
– Lance Whitehead und Jenny Nex, "Keyboard Instrument Building in London and the Sun Insurance Records", 1775-87, in: Early Music 30 (2002), S. 4–25.